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日安可頌電影的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦王心帆寫的 粵劇藝壇感舊錄 (上卷︰梨園往事 下卷︰名伶軼事，全二卷) 和大野一雄,大野慶人的 大野一雄：魂之糧x練習時的言語都 可以從中找到所需的評價。
這兩本書分別來自商務 和國家表演藝術中心國家兩廳院所出版 。
逢甲大學 中國文學系 陳兆南所指導 賴俐寧的 多元文本下的吳鳳傳說研究 –以歌仔冊《勸世吳鳳傳》為中心 （2021），提出日安可頌電影關鍵因素是什麼，來自於吳鳳、歌仔冊、勸世吳鳳傳、馘首、日治。
而第二篇論文台灣神學研究學院 文學碩士班-教會音樂組 林汶娟所指導 習永儀的 從會眾唱詩的選用探討台灣基督教喪禮的處境化 （2020），提出因為有 台灣基督教喪禮、追思禮拜、會眾唱詩、處境化的重點而找出了 日安可頌電影的解答。
粵劇藝壇感舊錄 (上卷︰梨園往事 下卷︰名伶軼事，全二卷)
為了解決日安可頌電影 的問題，作者王心帆 這樣論述：
上世紀六十年代，「心園」在《華僑日報》上連載的《粵劇藝壇感舊錄》，內容豐富，種種梨園往事與名伶軼事，極具參考價值。經本書編者多方追查、細心考證，發現「心園」正是鼎鼎大名的「曲聖」王心帆。 《粵劇藝壇感舊錄》經整理成書，分上、下兩卷合共四百篇文章。舊報上的材料一如沉沙折戟，經整理磨洗後，頑鐵未銷，讀者得以細認梨園影事，得以重認曲聖廬山。 「心曲」展示了王心帆撰寫曲詞的超卓才華，這方面的成就早已得到世人的欣賞和重視；而《粵劇藝壇感舊錄》則在在證明王心帆對粵劇藝壇具有深厚認識——這方面的專業知識與成就，應該同樣得到世人的欣賞和重視。 【核心賣點】 ● 王氏為梨園前
輩，有「曲聖」之美譽，但生前潦倒、身後蕭條。生前雖賣文為生，但文稿能正式出版成書者僅有《星韻心曲——王心帆撰小明星傳》一種（初版成書於王氏在世之時）。王氏身故後，其作品大都散佚，亦無人整理。本出版計劃的40萬字戲曲專欄材料，相信既能充份展示王氏在戲曲方面的寶貴心得，亦同時保留了一代「曲聖」的心血文字。 ● 這批材料內容主要分為梨園歷史（以事為主）及名伶軼事（以人為主）兩大類，重編校訂成書後將成為戲曲研究者、戲曲愛好者的參考書。
多元文本下的吳鳳傳說研究 –以歌仔冊《勸世吳鳳傳》為中心
為了解決日安可頌電影 的問題，作者賴俐寧 這樣論述：
吳鳳，在清朝時期擔任通事一職，而其事蹟在當代未受太大的重視；至日治時期，關於吳鳳的傳說，開始大幅地開展，被謳歌、被立傳且擴張吳鳳廟的規模，由總督主祭之。 日治時期的文獻中，吳鳳被塑造為革除原住民馘首陋俗而犧牲的漢人官員；《勸世吳鳳傳》歌仔冊的內容，更可映證出日人建構吳鳳傳說，深具其時代背景與意義。 二次戰後，國民政府遷臺，持續宣揚吳鳳的傳說，除了編進國中小的教材外，總統更親自為吳鳳廟題字，而這樣的內容，將原住民塑造為野蠻未開化的民族，帶來歧視與傷害。於是1980年代後，在原住民的努力下，而逐漸從歷史的長河中被淡化。 本論文內容主要從清治、日治與國民政府時期的文獻來探
討吳鳳傳說內容的差異，並從《勸世吳鳳傳》歌仔冊的內容來探討其在日治時期，所具有的政治與社會意義；再析論馘首在鄒族習俗中的由來與意義，以期還原真實的歷史樣貌，讓民族間不同的文化差異得以相互包容與尊重。
大野一雄：魂之糧x練習時的言語
為了解決日安可頌電影 的問題，作者大野一雄,大野慶人 這樣論述：
大野一雄在華文世界第一本中文譯作 圖文並茂，從中深入大野一雄的哲學與舞踏的世界 「所謂舞踏的場所即是母親的腹中。生與死是緊密相連的一體，就如同人的出生必然也有死亡跟隨，總是內含著矛盾，而我們的生命就這樣誕生。」 日本舞踏家大野一雄與土方巽並列為日本舞踏（Butoh）的創始人，對現代和後現代舞蹈有著巨大的影響。1906年生於北海道函館的他，在看了舞蹈家阿根廷娜的演出後受到啟發，於1933年開始正式學習現代舞，於1977年屆70歲之時，以《阿根廷娜頌》向她致敬，並受邀參加南錫國際戲劇節，於國際聲名斐然。 本書集結兩本著作而成：第一部「魂之糧」，是大野慶
人對父親大野一雄及其舞蹈的解說，以130多張照片呈現了他的舞蹈和哲學；第二部「練習時的言語」，是1977年至1996年間大野一雄在排練場對學生發表的談話，以格言形式整理而成。想要瞭解現代舞、舞踏及日本現代美學的讀者，都可以從中一探究竟，深入了解這位二十世紀日本獨具特色的當代藝術家。 好評推薦 「在看過大野先生的演出和演講後，也許我該說讓我們「認真地」去生活。」－－林懷民，雲門舞集創辦人╱藝術總監 「大野一雄是我們所知道最令人驚嘆的藝術家。他是舞蹈史上最具原創性和影響力的藝術家之一。他的舞蹈和人性探索毫不受限。同樣感人的是他的兒子慶人對一雄的藝術和生活所作的坦率且真誠的評論。他們兩
位一起創造了奇蹟。」－－永子（Eiko）＆高麗（Koma） 「大野一雄是二十世紀最偉大的舞踏藝術家，在他的舞蹈和後裔中與瑪莎．葛蘭姆和摩斯．康寧漢一樣重要。他的言語帶讀者到達通常無法經由舞蹈和跳舞企及之處。」－－卡羅．馬汀（Carol Martin），紐約大學戲劇系副教授
從會眾唱詩的選用探討台灣基督教喪禮的處境化
為了解決日安可頌電影 的問題，作者習永儀 這樣論述：
台灣基督教喪禮的舉辦，因為時常接納不同信仰背景的人共同與會，所以對基督徒而言，除了要在悲傷中以智慧與尊重面對文化差異，更有一份如何將基督的福音、安慰與盼望帶給親朋好友的期待。因此「處境化」的想法不僅是外在的追思禮拜儀式，更包含禮拜中所傳達的信息，如：聖經經文、講道信息、詩歌的選用以及如何呈現，使參與者更容易理解基督教的追思禮拜。台灣的會眾唱詩源自十七世紀宣教士來台後開始發展。因台灣的多元傳統文化與基督教信仰的相遇，宣教士們為了使大眾能更了解信仰，便開始以台灣人的語言、民俗文化來調整詩歌與傳講的信息，成了會眾唱詩處境化思維的起頭。從最早荷治時期的聖詩紀錄、馬偕教唱詩、宣教士們對培育台灣本土的音
樂教育人才的傳承，直至今日教會音樂創作與團體蓬勃發展，都是會眾唱詩值得繼續探討的領域。本研究從台灣會眾唱詩的歷史、聖詩與現代詩歌與教會音樂團體的發展開始，並從台灣的歷史溯源，對照台灣傳統喪禮的價值觀與喪禮音樂的使用，來看與基督教喪禮處境的異同；接著，根據殯葬業者提供的喪禮詩歌使用資料，對照藉著深度訪問，蒐集牧者在追思禮拜實務與會眾唱詩的使用經驗與想法，將基督教追思禮拜處境化應用做出歸納、分析與建議。最後，因著後疫情時代的影響，本研究也試著從線上直播技術的發展，對未來喪禮處境可能的變化做出提醒與因應建議，作為教會及喪禮規劃者參考之用。