畢業展的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘出下列價位、菜單、推薦和訂位總整理

去倫敦上插畫課(英倫經典版)

為了解決畢業展的問題，作者朴相姬,李智善 這樣論述：

　　學會如何發展創意，學會人生歸零後的瓶頸面對。 　　就算到天涯海角，人最終要面對的還是自己！ 　　這是一本打開你的學習視野，不用去倫敦也可以免費上課的創意實踐書。 　　教你出國前的預備，出國後的自我挑戰，回國後的現實考驗的真誠分享書。   　　她們決定放手一搏！ 　　一個是自由工作者，正在思考未來應該怎麼做？ 　　一個是職場上已經相當有成就的藝術總監， 　　因為對插畫以及動畫的瘋狂喜愛，來到倫敦。   　　在還沒開始上課就先收到像一首詩的暑假作業：選一個電影片段+一段聲音+一張圖+一段文章，這些片段如果是夾克的話，你會怎麼表現？   　　這是從來沒遇過的習題！   　　學校不用選課，也沒

有主修副修必修，不管自己想做什麼都沒關係。 　　雖然有無限自由的選擇，但卻也讓人有無限的慌張！ 　　上素描課老師在畫架背後大喊，不要停下來，再多畫一點！放下你自己，再瘋狂一點！ 　　到底要多瘋狂呢？   　　為什麼每一次看畫展時，畫家的發想草稿還有研究筆記本特別被擺出來？那不是把自己模仿的軌跡公開讓大家知道嗎？   　　夢想是偉大的，可是每天花18個小時泡在影印存檔修稿，完成2000張分鏡圖，承諾出書的出版社可能三年後才會履行合約，畫的黑獅子要改成黃獅子，回國之後會有工作嗎……   　　本書透過兩位作者巨細靡遺紀錄每一次作品的完成， 　　她們真誠坦白的經驗分享，提供寶貴而實用的演練階段， 　　

讓我們看到創意發想背後的原貌，更看到挑戰每一項作業的過程， 　　這是一張通往學習國度的登機證，帶上它，可以讓你更勇敢知道自己的下一步該怎麼走！   本書特色   　　◆詳細記錄插畫系及動畫系令人意想不到的Project，並搭配圖片，讓我們真實看到每個作品的誕生。 　　◆最詳盡的留學倫敦插畫學校的前導參考書：從面試、在學到回國後的現實情況，全都收錄。 　　◆最真實的留學心聲！想知道留學國外遭遇到的困境與異國特殊景色下的美好日常，你需要這本書。 　　◆如果你在猶豫要不要踏出人生重大的一步，你會需要她們的勇氣，以及奔馳在夢想道路上的快樂！   各方推薦   　　【台灣波隆納得主推薦！】 　　 　　從

日常所見，慢慢堆積屬於自己的個人風格 　　本書提到的金斯頓大學在整體排名並不漂亮，但是只要在英國講到插畫系一定會有人推薦這所學校。它位於倫敦西南邊陲地帶，從市區一路到Surbiton的泰晤士河支流是我見過最美的河畔，過去總是喜歡沿著河邊散步。 　　插畫系的課程相當活潑多變，每年都會安排學生到不同都市寫生，從日常所見慢慢堆積出一種屬於個人風格的表現風格。在RCA就讀碩士時會遇到許多金斯頓大學畢業的插畫家，像作者提到的朋友Rose後來也成了我在皇家藝術學院的同學。而插畫系的其中一位老師Brian Love，是位充滿智慧，很懂得啟發學生的老先生。他曾經一語道破我在創作上的問題，讓我永遠記得畫圖要「言

之有物」的道理！——鄒駿昇（波隆納插畫展新人獎得主）   　　【藝術界好評推薦！】 　 　　munge從心裡散發的獨創性 　　那天是踩著積著雪的道路，感到濕滑的日子。可是我竟然有失身分地忘了準備歡迎禮物，這是多麼懶惰的事啊！所以我便買了早熟的草莓取代禮物。munge住在她用來當作辦公室的工作室，我則是為了金斯頓MA課程的入學面試而去那裡。 　　從她的作品中可以看出她打從心裡散發出來的意圖和獨創性就像地圖一般地展開，讓人可以感受到她的坦率和真實。看她藉由圖像來展現她的成長，和忍耐那段艱苦旅程的熱情，對我來說是一件很愉快的事。紀錄日常生活的想像中的角色、寫實的報導文學、照片、影片還有文章…… 　　

在她的巧手下，文藝復興的菜單正變成了一道道料理。 　　我記得她的畢業作品，那個動畫中，「藝術家」為了從華麗和貪心的騙術中拯救這個世界，使用了名為美麗的美術。那才是連在這片被汙染的空氣中都值得飄揚的旗子不是嗎？——Robin Harris（金斯頓大學插畫&動畫MA課程副教授）   　　sunni隨身帶素描本，不怠惰於畫畫！ 　　sunni是我看過少數擁有才能的人。當她在唸金斯頓的插畫課程，她做出來的作品總是具有個性，以及高水準的鑑賞性。不用說她是個有才能的人，她所具有的意志和努力，也足以將她的才能磨練到閃閃發光的地步。我知道她總是隨身帶著素描本，從來不怠惰於畫畫，她的畫就是透過這種磨練而

漸漸嶄露光芒。 　　她是個很有創意，也有值得備受矚目的價值的人，我希望她能夠藉著這本書，還有以插畫家的身分，在任何事情上獲得成功。——Jake Abrams（金斯頓大學插畫&動畫BA課程副教授）   　　最終還是自己 　　讀這本書的時候，我的心裡好像一直有水在流。比起說是眼淚，不如說是像熔岩一般的水。她們怎麼會如此之可愛呢？都已經年過30了，而且還是在嘗過一定的成果和失敗之後前往倫敦。她們就好像剖開泰晤士河，裡面所展現出來的，混雜在一起的各種種類的水和土和綠色的水草，和戰勝汙染而存活下來的多采多姿的魚和大型浮游生物和氣泡。人生是一段路程，也是一種獲得。要看什麼？要選擇什麼？就算搭飛機到

很遠的地方去，在那裡所見到的最終還是自己。想要實現自己的人，想要戰勝未來的人，想要活得轟轟烈烈的人就看這本書吧！這兩個人證明了不管我們走到哪裡，人生都是我們美好的樂園，也是培養自己種子的肥沃土壤。——Lee,  Sung Pyo（插畫家）

畢業展進入發燒排行的影片

自主學習跨領域藝術教學之行動研究 ──以桃園市文山國小畢業展覽為例

為了解決畢業展的問題，作者江怡蓉 這樣論述：

摘要　　本研究主要是以國小學童自主學習跨領域藝術教學為目標，探討如何以行動研究的方式，設計適合國小六年級學生之十二年國教藝術領域視覺藝術自主學習策劃畢業展覽的方案，並分析學生的學習和發展歷程、師生的互動情形。基於學生為主體的理念，提供學生可以自訂主題、內容與發表模式的開放學習環境。以跨領域藝術教學為大方向，讓學童藉由藝術實踐打破傳統領域間的藩籬，體認跨領域藝術的可能性，並與學生的生活經驗結合，讓學生為自己設定目標，隨時監控並調整認知與行為，激發學習動機，發揮自我價值，將美融入到生活中。另外，透過自主策劃的畢業展和展品製作的選擇，忠實呈現學生想表達給人們看到的信念，能夠讓人產生共鳴，為長達六年

的國小生涯留下一份最美好的紀念。　　研究工具利用教室觀察日誌、協同教師觀課記錄、學生訪談記錄和心得問卷等資料，分析「自主學習跨領域藝術教學」之實施過程與結果。所有課程皆於下課後立即進行教師省思，隨時調整以期達到最佳教學成效。最後透過以上資料，分析學生對自主學習跨領域藝術教育課程的反應及變化。本研究發現如下：一、 自主學習跨領域藝術教學之課程若能由師生持續不斷互動與建構，將能建立學生更多元、宏觀的藝術概念。二、 自主學習跨領域藝術教學的課程設計，以學生為主體，翻轉教育既有模式，比單純教師講述法更具課程彈性。學習者由被動化為主動，可自由選擇有興趣的內容與素材，並以此發展出極具特色之作品

，有效提升學生學習的積極度。三、 自主學習跨領域藝術教學的發展歷程中，師生角色翻轉，教師由主導者變為引導者，從權威化為顧問，有效提升學生學生解決問題的能力。　　本研究分析所蒐集資料得出結論，發現自主學習的方式在跨領域藝術教學深具意義性與價值性，值得持續研究與發展，並廣泛應用於教學中。研究者統整研究之發現，並依此提出建議以供未來課程實施及發展參考。關鍵字：藝術領域課程、自主學習、跨領域藝術教學

最後的秘境 東京藝大：天才們的渾沌日常【充滿謎團的「藝術界東大」，完全顛覆人生勝利組的定義!】(二版)

為了解決畢業展的問題，作者二宮敦人 這樣論述：

Amazon.JP人文藝術類別TOP1之話題書！ 誠品書店藝術設計年度暢銷書 日本全國書店「銷售第一」捷報頻傳！ 好評不斷，緊急再刷，供不應求！   　　誰說藝術不能當飯吃？ 　　畢業沒頭路才是贏家的東京藝大！ 　　入學考試競爭率是東大的3倍！ 　　畢業後，一堆天才下落不明？   　　日本最高藝術學府，完全顛覆了人生勝利組的傳統定義── 　　「一流大學畢業、一流公司上班、順利做到退休」？   　　潛入充滿謎團的「藝術界東大」， 　　鬼才們令人費解的每一天，前所未聞的探險。   　　這群人，可不是簡單的角色。 　　畢業後順利找到固定工作的人，被歸類為「敗組」， 　　真正的勝組，則是過半數「下

落不明」的人。   　　以才華定勝負的入學考，突破這道難關的天才們，可不是泛泛之輩！   　　潛入「藝術家之卵」們的樂園，前所未見， 　　一處不漏地，踏遍東京藝大所有學系的探訪記。   　　►「為了入學考試而練壞肩膀……」媲美運動選手的激烈練習。 　　►入學考試題目是「請畫人」，只是時間為二天。 　　►傳說中釣了隔壁上野動物園企鵝的勇者，真的存在嗎？ 　　►遇見把胸罩當面具，貼著愛心胸貼，追求極致之美的學生！ 　　►藝大有靠吹口哨錄取的「世界冠軍」，真的假的？ 　　►骨骼歪了才能獨當一面？練就配合樂器的身體很重要。   　　【書名的意義】   　　日本殘存的最後秘境，就隱藏在東京的正中央。走進

上野森林的深處，探入東京藝術大學的正門，會發現那是一座將生命奉獻於藝術的「藝術家之卵」們棲息的樂園。即使是天才，從藝大畢業能夠成為頂尖藝術家或音樂家，也僅是一小部分的人；另一方面，藝大也可以說是「廢才製造大學」。   　　而作者訪談了許多在校生與畢業生，大家喜歡藝大的理由，都是建立在「自由」這個基準點上──「自己可以感到很自由」、「周遭的人也可以很自由」。在這裡提供了一種不用在意所謂「正常」為何物的生存形態，而是讓人更接近生命的本質。因此，作者將藝大稱為「最後的秘境」。   　　【寫作契機】   　　深夜裡用宣紙幫自己取模的妻子；從筷子到烏龜，什麼都做的妻子；輕快地把重到腰快斷的木頭搬來搬去的

妻子；把從福利社買的防毒面具丟在廚房的妻子……這一切的源頭就是作者二宮的妻子。被洋溢著濃濃「異世界氣息」所吸引，作家以身為與藝術無緣的普通人，踏進妻子所念的東京藝大，帶領讀者一起撼動概有常識的「秘境探險」。   　　說到藝術，像我們這樣的外行人只會想到「感性的世界」，但實際上卻是相當耗體能，以0.1公厘為單位在磨練著技術。而且還是個畢業後，能以此為業的機率只有一小撮的嚴峻世界。   　　即使如此，本書中登場的藝大生們並沒有什麼悲壯感，大家都很樂在其中，並且對於自己主修的項目熱情地侃侃而談。例如：巴洛克、設計、三味線、漆藝......等。   　　無論東西古今，所有藝術的魅力透過年輕人們的言語，

生動地展現出來，讓人感受到藝術是如此地令人炫目。某些意義上來說，甚至超越一些知名藝術家或評論家的言詞。藝大生們就像是剛摘下的新鮮蔬菜一般，雖然不是什麼名牌貨，卻有著高超的新鮮度。   　　本書令人歡笑、驚奇與感動，同時它也是一本值得推薦的優秀藝術入門書。   名人推薦   　　【專文推薦】 　　林唯哲 | NIBUNNO&選選研 負責人　   　　【專業推薦】 　　劉錫權 | 國立臺北藝術大學美術學系教授　 　　盧文雅 | 國立臺北藝術大學音樂學系系主任 　　焦元溥 | 倫敦國王學院音樂學博士  　　王建揚 | 新銳人氣藝術家　 　　霧室 |金蝶獎得主．設計工作室　

表演者身心詮釋歷程之探究－ 以2022畢業製作【漫遊者】為例

為了解決畢業展的問題，作者吳舒鈺 這樣論述：

研究者是一名週邊型僵直性脊椎炎的患者，從小熱愛舞蹈至今，因此想藉由自身的舞蹈生命歷程，撰寫一篇勵志的文本，何謂「勵志」的出發點？希望能幫助喜愛舞蹈卻因受身體缺陷而放棄舞蹈的人。在與「病痛」取得平衡共處、正能量多過於負能量之時，像是獲得新生命似的拼命尋找自身「身體」有限的各種可能性，透過2022畢業製作【漫遊者】中，感受「身體」的存在及運作方式，進而傾聽「身體」的內在節奏，重新尋找一個和它工作的方式並融入「舞蹈」中。本人與黃筱庭、陳依靜共同籌備「2022黃筱庭、吳舒鈺、陳依靜三人畢業展演製作【漫遊者】」，需身兼製作人籌備前後期行政作業及主要舞者的雙重角色，此演出製作以本人吳舒鈺所參與舞作《單人

房》《不在他方》進行分析身心詮釋探討，透過編舞者對研究者的生理狀態下所編創的作品，在本身身體的條件限制下，研究者如何運用自身的舞蹈詮釋來表達舞作內容。本計畫從擬定畢業製作主題開始，並展開各方相關文獻以及理論基礎的收集統整，在製作排練舞作期間針對各自舞碼進行分析及探討，最後整理文獻資料與自身經驗以及轉變，透過此次製作學習與轉換成為日後成長之養份。