1920年代美國的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘出下列價位、菜單、推薦和訂位總整理

向大師學素描：米開朗基羅、達文西、林布蘭等，分析100 幅文藝復興大師人體素描，建立扎實繪畫基礎

為了解決1920年代美國的問題，作者羅伯特・貝佛利・黑爾 這樣論述：

45週年暢銷紀念版 出自美國最優秀的藝用解剖學教師之手， 人體素描的劃時代之作！ 全球暢銷經典之作，出自已故名師羅伯特・貝佛利・黑爾之手，黑爾在紐約藝術學生聯盟（The Art Students League of New York, ASL）的講座頗負盛名，吸引來自世界各地的藝術家與藝術教育工作者。ASL是紐約最受推崇的藝術進修課程機構，這所學校的宗旨在於提供社會大眾一個自由、多元、完備且廉價的藝術學習場所。ASL也出過不少世界級名師和學生，其中最知名的校友喬治亞．歐姬芙（Georgia OKeeffe）被列為20世紀的藝術大師之一，她的畫作是1920年代美國藝術的經典代表。 本書是專

業藝術家、藝術愛好者或藝術系學生必備的終極指南。作者深入簡出地講解基礎素描的難題，並列舉歷代大師們如何解決這些難題。書中收錄100幅文藝復興時代起的知名大師素描——包括米開朗基羅、達文西、羅丹、哥雅、林布蘭……等。 黑爾有條不紊地分析作品，並演示這些藝術家如何應付線條、光線、面、塊體、姿勢和動向，以及解剖學等重要基礎。每一課皆有大綱解說、圖例、圖例標示和細部分析，作者清楚地解釋創作過程，帶領讀者一窺大師的卓越成就。 除了令人獲益匪淺的教學，本書也是藝術巨擘的素描畫作集，讀者或學生能隨時翻閱，以獲得靈感和欣賞作品。 【專業推薦】 Jacob Collins｜美國現實主義畫家 黃小燕｜國立

臺灣藝術大學美術學系專任教授 「這本書陪伴我度過許多歲月，完成無數人像素描和繪畫，深刻認識解剖學，並以簡明的幾何概念規劃——過去黑爾讓我清楚明白這一點，也成為我日後所有素描的磐石。」—— 復興當代古典繪畫的領導人物   賈柯伯．柯林（Jacob Collins） 「以專業藝用解剖學的角度，詳細地解釋素描技巧及觀點，內容扎實。最重要的是，選用的素描作品範例極具品味，讓閱讀也成了欣賞素描作品的享受過程。有一點難度，有一點深度，也唯有如此才顯示專業之不易。」—— 國立臺灣藝術大學美術學系專任教授  黃小燕 【作者序】 我向來認為如果想要精進人物素描，就應該好好研究在世的人體素描大師。但麻煩來

了，今日沒有尚在世者能畫出極佳的人體素描；或許現今還在世的人，連本書中最差勁的藝術家都比不上。要解釋這個狀況有點複雜，不過我想任何有內涵的學生都清楚，導致此狀況的美學與歷史因素。但情況沒有看起來的這麼淒慘，因為在這擁有無窮無盡複製品的時代，想要研究任何古代大師都不成問題。 要知道，藝術指導老師僅能幫你解決技巧上的困難，其餘的部分決定在於你。即使只是粗淺地檢視本書中的圖片，都應該能表現出技巧上的種種難題，以及藝術家精采絕妙的解決之道。 我試圖闡明的畫室實作技巧，顯然與本書中的所有藝術家所見略同。書中圖片並非按照時代順序或風格類型安排，而是為了讓文意更清楚明白。這些圖片精挑細選，從不同視角展示人體

各部位，包括頭部、手部和足部的觀察和研究。所有素描皆依照本書頁面尺寸翻拍，許多素描甚至放大至大於原作，以便觀察細節。 作者簡介羅伯特・貝佛利・黑爾Robert Beverly Hale曾任大都會美術館的繪畫與雕塑策展人，在紐約藝術學生聯盟任教40年，是享譽全球的美術教師，也是哥倫比亞大學的素描副教授與解剖學講師。著有《Master Class in Figure Drawing》，共同著作有《大師的解剖學課》（Anatomy Lessons from the Great Masters）。譯者簡介韓書妍法國蒙貝里耶第三大學（Université Paul Valéry）造型藝術系畢。旅居法

國九年。目前定居台灣，為專職英法譯者，愛吃愛喝愛貓咪。 序 3 圖例清單一覽 7 前言 9 一 學習素描  13 符號與象徵傳達思想／形體：形狀、光線與位置／線條練習／基礎幾何形體／脈絡與並置／學習以多重形狀箱體思考 圖例 15 二 線條 31 外部邊緣／面與面的交會／色彩與色彩的交會／明暗與明暗的交會／線條闡明形狀／輪廓線／線條表示明暗變化／線條的多種功能 圖35 三 光與面 55 光線的重要性／面上的光線／色彩與明暗／光線與三度空間形體／灰階到亮面到暗處再到反光／基礎形體的相互關係／內部平面與內部曲面的明暗／學習明暗／投影／創造自己的光源／光線如何毀掉形體／交錯光源／破壞亮面和暗面

／明暗錯置／破壞亮點／承載光線和形狀的線條／前後重疊的形體／反光／光線與方向／藝術家掌控光線／必要的抉擇 圖例 65 四 塊面 85 繪製塊體和大概的形狀／塊體結構與比例／塊體與明暗／線條與塊體／塊體與次要細節／創造塊體概念 圖例 91 五 姿勢、動向或方向 107 定義動向／定義動向的難題／動態中的形體／人體模特兒永遠在動態中／造型的明暗與方向／動向與線條／姿勢與真正的形狀／動向與布料 圖例 113 六 藝用解剖學 139 沒有模特兒的素描／認識解剖學／骨架決定身形／拜託去買些骨頭吧／肌肉的起點與止點／了解演化／地心引力與四足動物／地心引力與人類／直立的進一步結果／功能的重要性／功能性

肌群／功能性肌群分水線／解剖之罪 圖例 147 七 學以致用 207 素描的元素環環相扣／構圖與透視／研讀藝術史／成為藝術家的成長之路 插圖 211 中英對照 266 索引 268 我非常高興有此殊榮撰寫推薦序。一直以來，我都非常欣賞羅伯特．貝佛利．黑爾（Robert Beverly Hale）的作品，以及他曾為人師表的能力。過去二十年來，他在紐約藝術學生聯盟教導素描和藝用解剖學，無數藝術家都曾因他的洞見而受惠。 這是一本寫給專業藝術家、希望從事藝術行業，還有認真看待藝術的業餘人士，本書付梓問世的時機再適切不過。 今日，寫實具象的繪圖技法重新引起世人興趣，這是有目共睹的

。多年前，優秀的人物素描似乎難逃消亡的厄運，甚至連最優秀的藝術學院也遭到這波熱潮抨擊。素描在許多學習藝術的地方被看 輕、甚至完全忽視（我很高興能說這從未發生在紐約藝術學生聯盟）。不過，這股熱潮現在似乎也自然而然地走到了盡頭。無論是哪種路數風格的繪畫，優秀精準的素描再度被視為重要基礎。現代繪畫運動的傑出大師們各各都有扎實的素描訓練底子，這點絕非偶然！ 羅伯特．貝佛利．黑爾的書包含一百幅文藝復興時代起的知名大師素描，具體呈現或整合西方藝術傳統最根本的表現方式。 黑爾在紐約藝術學生聯盟教授的課程名氣響亮，任何曾聽過他講課的人，無一不驚艷於他展現的深厚廣博的學識。黑爾是當時藝用解剖學家的佼佼者——就我

所知，他是最優秀的。他敏銳博學，見解令人耳目一新、不落俗套，並且避免僵化的教條式觀點。他會考慮到多樣化的感受和觀點，時時關切藝術界的變化。 本書中，黑爾先生分析他選擇搭配內文的大師作品，闡明自己對扎實素描技法的立場。他表示，指導人物素描的老師務必注意每一個模特兒的模樣，也必須留意結構、光影、範本、動態與律動感是否具藝術性。 黑爾先生在他的分析中，特別指出每位藝術家展現的藝用解剖知識，以及藝術家如何掌控光線、面的使用、其情感與個人觀點。換句話說，作者特別強調這些令素描成為充滿個人風格傑作的特質。 絕大部分的素描教學書都太過簡化了——至少認真的學生目前能取得的書籍確實如此。以簡化方式呈現複雜的難題

當然無害，但是過度簡化必然流於空洞膚淺。《向大師學素描》扼要地呈現素描出色的精髓，同時又不過度簡化，正是黑爾先生這本書最出眾之處。 羅伯特．貝佛利．黑爾在本書中最擅長表現的內容之一，就是解釋優秀的素描如何能夠成為良師。他將打開讀者們的眼界，帶領各位跨進前所未見的領域。 Stewart Klonis 執行總監｜紐約藝術學生聯盟

1920年代美國進入發燒排行的影片

從工作流程管理談職能的建立—以D公司為例

為了解決1920年代美國的問題，作者陳秋如 這樣論述：

1920年代，美國普林斯頓大學 Brigham教授主張員工工作成效的好壞，主要是由工作者先天智力高低來決定，導致許多企業老闆在挑選人才時總以智商為錄取指標。直到1950年，西德尼·凡提出了“職能職業分類計畫理論”推翻以智力高低作為選才的標準。該理論認為做好了什麼“事”與“工作人員”做了什麼來完成這件事不盡相同，因此，依照員工本來的人格特質來安排工作崗位才得以讓公司業務順利推展及永續經營。本研究以個案D公司為例，利用職能訪談法來分析各工作職位所需的工作職能，建立職務說明書，並透過深度訪談了解各職位之間的互動模式及其產生摩擦之因素，繪製工作關聯圖，結合標準作業流程來分析出錯原因並提出建議與改善方

針。研究結果發現，個案公司的工作關聯圖主要分成三種：上下屬之間、部門之間與同事之間，其中上下屬之間呈現階層式、部門之間呈現網狀、同事之間則為平行式的關聯圖。另外，個案公司的工作流程中具有作業流程雜亂、無統一性及倉庫庫存管理不佳的現象，導致員工在工作執行上效率不彰，人員之間相處不愉快、離職率高，建議以ECRS原則重新檢視工作流程，強化各部門間的溝通。而個案公司的員工工作職能重視溝通力、協調力與應變力，及積極主動、負責、細心的人格特質。了解員工是否在合適的位置上及是否具配該職能，故可針對現職員工辦理相關的成長課程，如日後需招募新員工，亦能選任此類更符合工作所需的職能，藉以提高部門績效及公司整體業績

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了不起的蓋茨比

為了解決1920年代美國的問題，作者（美）弗朗西斯·斯科特·菲茨傑拉德 這樣論述：

The Great Gatsby，中文譯名為《了不起的蓋茨比》，講述中西部小子蓋茨比到東部闖盪一夕致富，他在自己的豪宅夜夜宴客，儼然慷慨荒唐的富豪大亨；他夢幻地看著紐約長島上一座閃著綠光的燈塔，尋覓著夢寐以求的女人黛西。鄰居尼克，眼看著蓋茨比的賓客們接受他的招待卻冷漠無情，眼看著蓋茨比奮力追求那腐敗的虛華。蓋茲比最後的結局，讓尼克對東部浮華的名流生活夢碎，宛如看著繁華樓起再看著它樓塌。 作者：弗·司各特·菲茨傑拉德，小說《了不起的蓋茨比》的作者，此書堪稱美國社會縮影的經典代表，描述1920年代美國人在歌舞昇平中空虛、享樂、矛盾的精神與思想。菲茨傑拉德最一生為兩樣東西所困：一是才華，一是金

錢，他都曾一度擁有，最後又全部失去。他死的時候，評論家都批評他生活腐化、自暴自棄，所以短壽，浪費了自己的才華。但或許就是因為他如此腐化的生活才能夠寫出那樣屬於美國那個年代的作品。菲茨傑拉德最一生總共寫了4部長篇小說，150篇短篇小說。

基督教社會之父權思想:探討費茲傑羅《大亨小傳》中男性無法解開的社會責任

為了解決1920年代美國的問題，作者陳芷馨 這樣論述：

史考特．費茲傑羅(F. Scott Fitzgerald)《大亨小傳》(The Great Gatsby)中，湯姆．布坎南(Tom Buchanan)針對《有色帝國的崛起》(The Rise of the Colored Empires)一書將愛爾蘭天主教尼克．卡拉威(Nick Carraway)視為美國白人新教徒的一員，要求尼克以財富為重，拒絕非美國白人新教移民者赴美實現財富夢。湯姆此一言論斷定傑．蓋茲比(Jay Gatsby)的財富夢破碎。近年《大亨小傳》研究多數側重於談論種族，非出身於美裔白人菁英家庭是追求財富失敗的原因之一，有些學者將蓋茲比幻滅的財富夢歸咎於尼克對非美裔白人的排斥；有

些則歸咎於蓋茲比天生黝黑的膚色。然而，鮮少學者將蓋茲比破碎的財富夢歸咎於1924移民法案。1924年移民法案的成立後，多數愛爾蘭天主教徒為了獲得與美國白人新教徒同等財富而掩蓋自身愛爾蘭天主教身分，透過自身白皮膚成為美國白人新教徒。這段歷史解釋費茲傑羅將蓋茲比與尼克作為小說中「黑白配」之意義，也解釋尼克多次否定蓋茲比實現財富夢的原因。為此，本論文將尼克與蓋茲比視為同一位愛爾蘭天主男性，探討美國反移民聲浪與財富夢兩者之間的巧妙關係。首先，湯姆的要求將愛爾蘭天主教尼克的身分認同視為重要議題。一旦尼克不成為美國白人新教徒，他將在美國失去獲取財富的機會，尼克亦無法讓家人在美國過著富裕的生活。「同化」(A

ssimilation)是實現1920年代美國財富夢的關鍵因素。參照愛爾蘭天主教徒在1924移民法案下的生活，本論文主張蓋茲比是尼克不敢公諸於世的愛爾蘭天主教身分之象徵。尼克與蓋茲比的情誼彰顯尼克對自己企圖放棄愛爾蘭天主教身分之想法的掙扎，尼克對蓋茲比財富夢的否定彰顯尼克對愛爾蘭天主教徒無法在1924年後的美國社會下安身立命之察覺，尼克的否定也反映多數愛爾蘭人不願以愛爾蘭天主教徒身分在1920年代美國生活的原因。本論文根據米歇爾．傅柯(Michel Foucault)治理術(Governmentality)之論述分為兩章，第一章以小說中的美國東部為1924年移民法案成立後的美國社會為議題，這章

節分為兩個角度:第一，本文將美國東部與1924年移民法案下的美國做比較。東蛋(East Egg)、西蛋(West Egg)、灰燼谷(The Valley of Ashes)以及紐約市(New York City)暗示了多數愛爾蘭天主教徒成為美國白人新教徒的原因。第二，本文將分析愛爾蘭天主教尼克企圖前往美國東部的主要目的。來自中西部中產階級家庭的尼克，到美國東部住在不富有的西蛋是合理的。然而，非美國新教徒血統的尼克卻能在象徵美國經濟命脈的紐約市學習債券。我認為尼克能在紐約工作意味著尼克是計劃成為美國白人新教徒的愛爾蘭天主教徒。為此，第二章以尼克對自身愛爾蘭天主教身分與美國新教徒身分之間的抉擇為議

題，這章節分為兩個角度:第一，本文將探討蓋茲比以愛爾蘭天主教徒的身分，蓋茲比用自身黝黑皮膚實踐財富夢是尼克也曾經想過的美好光景。尼克幫助蓋茲比實現夢想的行為是尼克對成為美國新教徒的想法之掙扎。第二，本文將探討尼克對蓋茲比的財富夢的否定，尼克多次否定蓋茲比致富的夢想，展現尼克始終不相信多數未成為美國新教徒的愛爾蘭天主教徒能獲得財富，尼克對蓋茲比的否定也展現尼克未來會以美國新教徒身分繼續活下去。文末，總結尼克與蓋茲比的角色融合對1924移民法案與破碎的財富夢有不同的詮釋。對於小說發展而言，幻滅的財富夢是費茲傑羅警惕人們必須不斷思考何謂人類，人們必須相互尊重，而非相互競爭。