雲南少數民族的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們挖掘出下列價位、菜單、推薦和訂位總整理

豐子愷兒童圖畫書獎首獎雙書組：《盤中餐》《蘇丹的犀角》

為了解決雲南少數民族的問題，作者于虹呈,戴芸 這樣論述：

一本關於水稻種植的圖畫書！ 從農具介紹、種稻流程到稻米種類…等詳細解說， 一般人也不太清楚的水稻生長過程， 一次報給你知，看完保證大喊：「長知識啦！」 　　　　對於日常生活中時常接觸到的米飯，你對它的瞭解有多少呢？在吃飯時，你是否曾經想過，到底碗裡這一粒一粒白色的東西是什麼？是地裡生長的種子還是樹上結的果子？明明吃起來沒有特別的味道，為什麼要餐餐吃、天天吃？作者正是因為有此疑惑，才開始展開對水稻的尋根之旅…… 　　本書以世界文化遺產「元陽梯田」為背景，作者駐點三年，跟著農民下田，觀察、寫生、攝影……紀錄了種水稻的所有步驟，描繪了一幅幅精緻細膩的圖畫，揣摩每位人物的神情，並把雲南山上的壯

麗景致搬進書中。書中不僅有水稻的生長故事，還有詳細的種稻流程說明以及農具介紹，甚至介紹稻米各部位名稱、營養與種類異同，把水稻的生命史與相關知識一次濃縮在書裡！ 　　◆SDGs悅讀行動－好書系列◆ 　　◎生命教育最佳選書◎ 　　這是一本值得深思的繪本。 　　這是一本文圖都能引起共鳴的繪本。 　　這是一本有著溫柔文字和優雅色調的繪本。 　　這是一本讀完需要一點點時間發酵及反思的繪本。 　　這是一本適合自己讀、和親友分享、和孩子共讀……適合所有的人讀的繪本。 　　世界上最後一頭雄性北非白犀牛──蘇丹的生命之歌 　　這是一本關於北非白犀牛──蘇丹的繪本。 　　作者戴芸在書中以多於一般繪本的文字

敘寫蘇丹的一生。 　　一開始的小犀牛連名字也沒有，後來他有了名字，還有了名牌。 　　一開始的小犀牛有著媽媽的陪伴與教導，後來陪伴在蘇丹身邊的是「人」。 　　一開始的小犀牛還沒長出犀角，後來的蘇丹也沒有了犀角。 　　…… 　　書中的文字沒有浮誇的煽動力，卻令讀過的人皆為之感動。 　　繪者從書腰開始就以不一樣的畫面來「說」蘇丹的一生。 　　此外，繪者更在書中用三者不同的色調來表現蘇丹的一生跨越了三個地域：蘇丹（童年）、捷克（青壯年）、肯亞（老年）。 　　書中的畫面沒有駭人的血腥或濃烈的色彩，卻令看過的人皆為之觸動。 　　作者和繪者的文圖交織，創作出屬於地球上最後一頭雄性北非白犀牛──蘇丹的

一生。 　　這個故事敘說了一個物種滅絕的事實，但我們希望讀過這個故事的每個人都記得蘇丹的名字，記得「人」在蘇丹的一生中所扮演的「善」與「惡」。人類的進化、科技的進步……這些都賦予人類越來越多的力量，但我們並沒有權利去奪走任何物種的一切。 　　在《蜘蛛人》的電影中，班叔死前對著「初代蜘蛛人」說過的那句：「能力越大，責任越大！」當人類擁有更多能力的時候，不代表我們有權利奪走任何物種的生命和存在，而是更應該善待地球上的所有生命。正如本書的文字作者戴芸所寫：「蘇丹已逝，但是地球上仍有萬千物種，生生不息。一個故事種一顆種子。等到種子成蔭那一天，願地球上每一個生命的標誌都能夠與它所代表的生命同在。」願

我們能和這萬千物種共享地球上所有的美好。 套書特色 　　★書中特別補充臺灣地區水稻、水梯田、原住民米食…等資料，並邀請各界專家一同審訂，希望讓讀者多面向的認識「米」的相關文化。 　　★不僅有精美插圖與故事，還有豐富的圖文解說，詳細解釋種稻流程，並介紹農具的使用，鉅細靡遺的呈現有關於水稻的一切，一本知識滿滿的水稻繪本！ 　　★除了瞭解水稻種植流程外，更能夠一睹雲南少數民族「哈尼族」的水稻文化與傳統風俗，揭開少數民族的神秘面紗，並一覽高山上鮮為人知、收錄為世界文化遺產的「元陽梯田」中的美麗地景！ 　　★沒有角的犀牛★ 　　書裡寫著：「每一隻犀牛都是自己領地裡的國王，而犀角就是他們的王冠。

」而這頂王冠卻奪走了犀牛的一切。君本無罪，懷璧其罪，人們相信犀牛角是靈丹妙藥，為了奪得犀牛角而牟取暴利，無止盡的盜獵犀牛角，導致北非的白犀牛至今已然滅絕。然而，儘管科學研究發現，犀牛角的組成成分就跟人類的指甲一樣，不具有特別的醫療價值，盜獵者依舊猖獗。無怪乎作者想問，如果犀牛沒有角呢？只是，沒有角的犀牛還是犀牛嗎？ 　　★有名字的犀牛★ 　　小時候的蘇丹，是沒有名字的。媽媽告訴他：「犀牛不需要名字。亮出你的角來，別人就會知道你是誰！」後來，蘇丹被帶到動物園後，有了名字，耳朵上還被打洞掛上了標籤。蘇丹是世界上最後一頭北非白犀牛的名字，也像是一道禁錮這頭犀牛的枷鎖。他有了名字，被所有人注視著，失

去了象徵王冠的犀牛角，也失去了原本身為一隻犀牛應該有的一生，從北非的草原被移至捷克的動物園，最後再移至肯亞的草原，卻形同軟禁一般的生活著。這個名字是人類給的，奪走他一生的也是人類，或許這才是我們最需要反思的部分。 　　★文圖相輔相成的力量★ 　　作者以溫柔的文字娓娓訴說蘇丹的一生，以多於一般繪本的文字敘寫蘇丹的擁有與失去，也敘寫了「人」在蘇丹的生命中扮演的角色帶給蘇丹的善與惡。而繪者從書腰開始，就描繪著蘇丹的一生，擁有犀角的年輕蘇丹和失去犀角的暮年蘇丹。此外，繪者更在書中用三者不同的色調來表現蘇丹的一生跨越了三個地域：蘇丹（童年）、捷克（青壯年）、肯亞（老年），可以說色彩是本書最佳的情感渲染

。文圖的相輔相成構成了本書最溫柔而有力的力量，也吟唱著世界上最後一隻北非白犀牛的生命之歌。 　　✽《蘇丹的犀角》的書腰有特殊的設計，讀者可以注意看看喔！ 　　年輕和年老的蘇丹分別出現在封面和書腰上，封面上蘇丹的犀角完整，書腰上的犀角截斷了，背景分別在捷克和非洲，一邊是白天，一邊是夜晚，天空的白點既是雪花，也代表星星。 得獎紀錄 　　※榮獲2016年波隆那國際插畫展優秀作品獎※ 　　※榮獲第五屆&第七屆豐子愷兒童圖畫書獎首獎※ 　　✽「豐子愷兒童圖畫書獎」是一個兩年頒發一次國際級的華文兒童文學獎。成立的主要任務是透過表揚出版優質華文圖畫書的作家、畫家和出版社，並以嚴謹、公正的選書

過程，提升華文圖畫書的創作及出版水平，增進大眾重視原創兒童圖畫書及閱讀的重視。 專家攜手推薦 　　山夢嫻（臺北市珍古德實驗教育機構顧問） 　　江珮瑾（孩好書屋店主） 　　宋珮（圖像藝術研究者） 　　林大利（特有生物研究保育中心助理研究員） 　　柯倩華（童書評論家） 　　海狗房東（繪本工作者） 　　葉嘉青（臺灣師範大學講師暨臺灣閱讀協會常務理事） 　　彭顯惠（宜蘭小間書菜老闆娘） 　　劉清彥（童書作家與兒童節目主持人） 　　歐陽鋒博士（國立宜蘭大學生物機電工程學系副教授） 　　歐陽如修（台灣好食協會專案經理） 　　（依姓氏筆畫排列） 評審的話 　　榮獲第五屆首獎的《盤中餐》是一本知識類圖

畫書，作者秉承嚴謹的科學態度講述了一粒米的生命歷程，田間水稻的生長彷彿是一首對自然的讚歌。這也是一本文化類圖畫書，作者胸懷對稻作文化的敬畏之心，用畫筆記錄下傳統水稻耕種的程序，不僅讓孩子們體會到農民勞作的艱辛和豐收的喜悅，也讓孩子們感受到生命與土地的連接與互動，同時也給成年朗讀者帶來深沉的感動。──節錄自「豐子愷兒童圖畫書獎」網頁之評審評語╱王志庚(國家圖書館典藏閱覽部主任兼少年兒童館館長) 　　第七屆首獎的《蘇丹的犀角》是一個關於世上最後一頭雄性北白犀，名叫「蘇丹」的生命故事。故事的走文，在虛構與紀實間，將生命的經歷，歲月的流轉，環境與季節的變遷轉換，有節奏地娓娓道出，不失真，亦有情。全書

以文帶圖，以圖應文，有默契地共舞著！將這「非物競天擇；而因人為貪婪」所引發的生命與生態議題，溫柔卻深刻地留予讀者沉澱….深思……！── 節錄自「豐子愷兒童圖畫書獎」網頁之評審評語╱葉青華（閱讀推廣人）  

雲南少數民族進入發燒排行的影片

王範地、王直《瀾滄春曉》之音樂分析與研究

為了解決雲南少數民族的問題，作者江宜柔 這樣論述：

中國傳統器樂作品，皆有以地方音樂或少數民族音樂作為音樂素材創作之樂曲，以展現其地方韻味與風格特色，而琵琶作為中國代表性樂器之一，有許多具有地方風情特色的作品，而以少數民族音樂為素材創作的樂曲亦有許多。本文以王範地、王直所創作之樂曲《瀾滄春曉》作為研究主題，探討拉祜族音樂概況及在樂曲中之運用。 本文分為四個部分，第一部分，為作曲家及樂曲背景之探討，藉由文獻資料的收集與閱讀，透過王範地、王直兩位作曲家的生平與理論、樂曲創作背景及元素等追朔，進而釐清樂曲背後的創作由來及發展；第二部分為拉祜族音樂之探討，在內容方面，以拉祜族源流與發展做出發，介紹族群特有的文化及與音樂相關的生活方式，並

進而研究拉祜族音樂體裁、特色及常見樂器；第三部分為《瀾滄春曉》樂曲的分析與詮釋，由上述的章節之研究及王範地琵琶指法的探討，藉此對應筆者對《瀾滄春曉》的分析與詮釋；第四部份則是結論，總結了每一章節中的重點，並闡述筆者在本文中所獲得之意義及研究成果。

創見.省思.李小鏡(附DVD)

為了解決雲南少數民族的問題，作者葉謹睿 這樣論述：

　　李小鏡1945年出生於四川重慶， 四歲時隨家人來臺，從此成長於臺灣眷村，落地生根，成為名副其實「外省第二代」。於1964年進入中國文化學院美術系就讀，主修西畫，大四期間在「光啟社」學習動畫，奠定往後創作新媒體藝術的基礎。二十六歲時前往美國費城藝術學院攻讀碩士，1972年取得畢業證書。 　　碩士畢業後李小鏡深根紐約，不久即在競爭激烈的設計界立足，連年獲得國際創意及攝影大獎，成為極少數的亞裔創意人，順利在國際舞台上嶄露頭角。在青年時期就獲得商業藝術巨大成就的他，不但沒有因此自滿，反而激發出他向上提升、突破自我的慾望。 　　1980年代李小鏡於紐約蘇荷區成立設計及攝影工作

室，以紀實攝影展開純藝術創作生涯。隔年李小鏡應《中國時報》及《時報周刊》邀請，前往中國拍攝《今日古運河》攝影專輯；同年回到臺灣，在臺北版畫家畫廊舉辦生平第一次個展。1993年起李小鏡因應數位科技浪潮，開始嘗試創作數位藝術；千禧年後更運用多元化技術，如影音媒材和場域裝置等，創造沉浸式的藝術體驗。2003年代表臺灣參加第50屆威尼斯雙年展，這是他以多媒體型態呈現藝術理念的開端；2005年又以主題藝術家的身分受邀參加奧地利「林茲電子藝術節」，從事數位創作多年，終於揚名國際。 　　作為一位新媒體藝術領航者，李小鏡的作品於2005年被編入英國牛津大學藝術教科書，成為極少數享譽國際的華裔藝術家，也是眼光

遠大的數位藝術拓荒者。李小鏡創作成果豐碩，重要藝術作品包括：「十二生肖」系列、「審判」與「108眾生相」系列、「自畫像」與「源」系列、「夜生活」系列、「成果」系列、「叢林」與「夢」系列、「馬戲團」系列、「N．E．X．T」系列等等。 本書特色 　　「家庭美術館──美術家傳記」系列叢書 　　精選十位各擅油畫、版畫、水墨、素描、書法等領域之臺灣資深美術家 　　細述他們生命旅途中的層層風景，以及銘刻在臺灣藝壇的美術成就 　　全套書以深入淺出的文字、精美細緻的圖版，結合電子書與影音的多元化閱讀模式 　　為讀者打造一套兼具美感、質感，輕鬆認識臺灣美術史的優質讀物

全球治理與國家治理間價值衝突之研究：臺灣與紐西蘭原住民政策的比較分析

為了解決雲南少數民族的問題，作者李以珍 這樣論述：

近年由於全球化之內涵與發展持續不斷深化，各國政府面臨國家公共政策向全球化潮流與調適挑戰的各種課題，因此，如何與全球治理規範接軌，以推動公共政策與治理實踐走向全球化面向之研究將成為未來學術發展趨勢。筆者觀察到，近年來原住民議題受到國際與國內各界高度關注，不僅聯合國早在2007年通過《聯合國原住民權利宣言》表達對原住民權益的重視，我國亦積極制定各項保障原住民權利政策邁向全球化發展，並探索相關問題朝向國家治理與全球治理的接軌。然而，我國及相關國家原住民政策的產出，是否和全球治理的大環境作出良性互動，並符合《聯合國原住民權利宣言》宗旨，卻是值得探索的課題。因此，本文運用David Easton的「政

治系統論」作為分析的理論基礎，同時以宣言中原住民五大權利，即自救、自保、自主、自治及自決權的分類進行討論，以比較與檢驗我國與紐西蘭政府在全球治理與國內治理的框架下，兩國原住民政策治理運作中相互調適的異同。在David Easton的「政治系統論」架構下，筆者將全文共分十章，第一章，說明研究動機及學術貢獻；第二章，從規範性、經驗性與價值性等三個研究途徑進行文獻回顧；第三章，闡明本文研究設計與主要架構；第四章，從全球治理之視角來看全球化下的原住民權利規範；第五至九章，探索兩國原住民生存環境之異同、社會投入因素、原住民政策制定轉換過程、原住民政策產出與治理，以及相關政策回饋比較，第十章，提出發現與研

究建議。