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華茶領航：45位普洱達人的投資心法

為了解決高一歷史筆記的問題，作者吳德亮 這樣論述：

疫情蔓延中的茶業復興！   普洱茶甘醇溫潤、越陳越香的獨到韻味，歷經數十年的發酵沉澱， 承襲了中華茶業悠遠發展的文化品味。 「中華茶業協會」秉持這種精神，致力推廣茶文化產業的永續經營及發展， 特別邀請兩岸知名茶文化作家吳德亮 以另一種角度書寫、記錄對當今茶業 有深遠影響的重要茶人、藏家及茶葉貿易從事者， 具體呈現現代的「華茶文化」。 他們的互動及對茶知識的看法，也可以使我們更親近茶文化生活。   　　在全球疫情還看不見盡頭的去年深秋，面對兩岸物流或茶葉通路等嚴重受創，「中華茶業協會」首任會長陳啓村大師特別登高一呼，取得眾多理監事與顧問群的共識，決定推出《華茶領航》一書，作為疫情蔓延中的「茶

業復興」，並提供有意進場的普洱新人作為範本。   　　十多年來普洱茶無論新舊都在兩岸三地造成搶購，價格也瘋狂飆漲，改制前後的「大益」茶還成了等同股票的金融商品，2020年甚至不畏疫情而連番逆勢上揚。不過任何投資都具有風險性，一旦品茶的樂趣融入囤茶的利益，就難免要患得患失。而選茶的評判標準也充滿了諸多的變數，不同的茶樹、茶區、季節、氣候、海拔、炒青、曬青、倉儲等因素，都會造成茶葉品質的極度差異，值得典藏投資的茶品仍須經過審慎的選擇判斷。   　　兩岸知名作家吳德亮從1990年代末期開始，不斷深入雲南普洱、西雙版納、臨滄等地，二十年來在兩岸也陸續出版了多本普洱茶相關大書，但以「人物」為主題寫作，為

45位普洱達人的投資心法與特色畫龍點睛，卻是首次。本書的推出，除了分享兩岸眾多普洱達人的投資心法，更希望在普洱茶風起雲湧的起落之間，作為眾多愛茶朋友品茶識茶與投資收藏的參考。

高一歷史筆記進入發燒排行的影片

後經典時代：現代視閾中的「四大奇書」及其改寫

為了解決高一歷史筆記的問題，作者黃璿璋 這樣論述：

《三國志通俗演義》、《忠義水滸傳》、《西遊記》和《金瓶梅詞話》在中國文學史上被譽為明代最傑出的四部小說。四部小說出版後，經明清評點家、現當代評論者的詮解，認為它們在敘事、結構、人物塑造與美學建構的優異表現皆非同時代作品可及，堪稱為「經典」之「四大奇書」。亦即，所謂「四大奇書」是小說「經典」，其實是文學史的後見之明。四部小說在文人化或經典化以前，歷「說故事」的表演、書寫、行銷、閱讀、評論等群體互動行為之生產，體現中國小說「世代累積型」的特色。四部小說早在成為「定本」以前，「故事」在不斷地「言說」與「閱讀」之間，成為了社群共同參與的文化資產。現存諸多明清古典小說「續書」，即是在續寫、翻案的改編行

為裡，反映創作者「當下」面對的價值更新與社會情境，是為一場集體的、世代相傳的，編織意義的行動。在中國現代化時期，「說故事」的傳統仍持續發生。對於「四大奇書」的現代新編，歷來學者較關注於晚清「新小說」所傳達的「啟蒙救國」，民國以後的研究卻付之闕如，泰半聚焦魯迅以來，五四新文學的「故事新編」體對古代歷史、傳說的改造發明。然而，晚清以後文人，仍仿照「新小說」的「章回體」敘事模式，持續以改寫行動思考古典名著「四大奇書」的現代轉型與文本更新，並藉由現代報刊、影戲等新媒體的傳播，獲得廣大的閱讀群眾與迴響。這批作者的身分多屬鴛鴦蝴蝶派、喜劇作家、滿洲遺民，甚至是不具名的作品。相對於以「五四」為標竿的菁英文學

家，這些經典文學史的邊緣人物，其創作往往被視為文化的「雜質」，但他們與五四「新文學」的故事新編者，同樣是在回應「現代性」中的「傳統性」，且更彰顯出一個時代整體庶民的精神面貌與價值。本文對照魯迅與五四文學以來「故事新編」體的小說發生學，並透過文學史料的重新探勘，觀察現代作家對於「四大奇書」的改編情形，嘗試打開過往經典文學史與文化史的多重視點。本文並關注晚清以後的現代作家，如何對古典小說極具代表性的「四大奇書」進行「再書寫」與「再閱讀」，於「通俗性」與「傳統性」之中言說「現代性」，並強調經典原著的符號系統，如何在全球化知識環流中被解構與重構。題中的「後經典」，即用以命名這些「經典」之後，以拆寫、重

組古典元素，使文學主題以及文化符號擴散轉化的作品。本文除對個別作家與作品進行微觀研究，探索重寫文本背後的重要形塑因子外，也宏觀式地為「四大奇書」勾勒出四種現代的閱讀軸線：歷史與狂歡、江湖與遺民、神魔與啟蒙、淫婦與烈女。此四種軸線分別是在「故事—新編」之間分屬「傳統—現代」的游移命題，亦為創作者在「三國」、「水滸」、「西遊」、「金瓶梅」的古典故事框架中，以脈絡化或去脈絡化的方式，進而關切歷史、族裔、啟蒙與性別的策略。透過鬆動原有文本的符號內容，轉化至新的情境加以擴寫，在遊戲與油滑之中施加諷喻，這並非是一勞永逸的事業，而是一場永無止境的言說。本文即試圖在學界既有的「明清續書」、「故事新編」等研究基

礎上，將時間軸從明清擴大延伸至現當代文學與文化，嘗試勾勒一種「後經典」的敘事學／續事學。

繪本如何說故事：安徒生大獎羅伯英潘畫冊-(隨書附贈：羅伯英潘線上課程折價券)

為了解決高一歷史筆記的問題，作者羅伯英潘,格林文化編輯群 這樣論述：

當你只能畫圖，要如何說故事？ 安徒生大獎得主、繪本大師羅伯英潘（Robert Ingpen）至今創作超過100本繪本， 他的創作風格，當代沒人能比他更逼真寫實，又充滿想像。 生活平凡的事物、歷史偉大的事件， 透過他的畫筆，都能自己說出動人的故事。   如何能夠達到這種境界？羅伯英潘要告訴你最核心的創作心法， 最立體的作畫思維，跟著大師的腳步，如同爬樓梯， 一步步升高，超越自己，到達以前想像不到的高度。 對有志成為插畫家的人，本書會是不可或缺的工具箱。 對愛好繪本的人，本書會是寶庫裡不可遺漏的藏寶盒。   　　序言◖插畫家是用腦作畫，而不是用手畫◗ 遵循大師思路，領略插畫的藝術，進入插畫的綺

麗世界。 　　第一章 ◖插畫家的職責◗ 從職人的角度切入，理解插畫家的基本職責，深入插畫技藝的根本。 　　第二章 ◖進入插畫家的思維森林◗ 從文字爬梳，透過畫筆，踏上作家開闢的蹊徑，走入想像的空間。 　　第三章 ◖分鏡圖的作用◗ 羅伯英潘的拿手絕活，搭建編輯與畫家溝通的橋樑，是製書最重要的環節。 　　第四章 ◖素描本的作用◗ 素描本是插畫家的練習簿，構思獲採納後，便可將奇想幻化成具體形象。 　　第五章 ◖為故事找亮點◗ 插畫家運用實際物件，或是抽象氛圍，找到讓故事自己說話的關鍵。 　　第六章 ◖拓展繪本的可能◗ 從繪本的質材，到探討的題材，思考繪本的可能性，跳脫一般框架。 　　第七章 ◖在真實

中創造想像◗ 在真實事件、實際物件，疊加想像的印痕，讓真實染上一層想像的薄幕。 　　第八章 ◖在虛構中疊加想像◗ 透過插畫家的巧思，增添虛構故事的真實感，步入如真似幻的故事。 　　第九章 ◖與陳志勇對談◗ 安徒生大獎得主羅伯英潘與凱特格林威大獎得主對談，激盪出智慧的火花。 　　附錄   ◖羅伯英潘創作年表◗  　　 ◖出版書目◗ 　　 ◖受委託的藝術與設計◗ 　　◖圖片註釋◗   本書特色   　　★ 羅伯英潘繪本大師課的最佳教科書，搭配課程一起閱讀，從文字進一步深入大師作畫的邏輯。 　　★ 集結安徒生大獎得主羅伯英潘創作心法，循著大師的創作模式，透徹理解插畫藝術的精髓。 　　★ 插畫大師經典

分鏡圖與素描手稿首度問世，喜愛羅伯英潘作品的讀者不容錯過的精美畫冊集。 　　★ 睽違十年出版的羅伯英潘畫冊集，閱覽大師數十載的創作結晶，看見插畫大家斑斕瑰麗的水彩畫作。

舞臺燈光設計中運用背光技法表現光線與色彩 以十鼓擊樂團演出「2022十鼓節~桴鼓勁揚」為例

為了解決高一歷史筆記的問題，作者王江舜 這樣論述：

舞臺燈光設計的起源於音樂、戲劇、舞蹈等活動的表演節目需求，由近代表演藝術沿革至今流行音樂演唱會的舞台燈光設計，其中以燈光技法之背光、頂光、側光、面光等燈光投射設計方法為主，而背光技法使用更具為燈光設計核心使用重點，透過背光技法形成之逆光效果，可改變舞臺視覺的色彩氛圍和空間層次，背光技法投射所展現的色彩渲染、圖形線條等延伸的視覺想像空間。本創作論述以「2022十鼓節~桴鼓勁揚」設計作品為例，設計應用背光技法之原理並規劃燈光執行點(演出節目以時間為段落之燈光變化順序)，研究背光技法中色彩渲染和圖形線條的技法分析，並探討設計作品利用背光技法所形成的舞臺空間場景的畫面呈現，期盼本舞臺燈光設計中背光技

法之研究能使表演效果呈現更臻理想的演出視覺藝術設計質感。